Al fin se están tomando en serio en nuestro medio el tema de las películas y la forma de elegirlas para postularlas a los (no tan) respetados premios de la Academia.
El año pasado hubo una polémica importante al ser postulada la mediocre Isla 10 por sobre la mucho más interesante (y ya aprobada en EEUU) La Nana. Se dijo que había sido por política y por intereses ocultos. Quizás sí, quizás, no. Lo que sí era claro que una comisión de 5 (lejos de idóneos) lamebotas para elegir el film a postular no era lo mejor. Ahora se ha creado una comisión de 40 personas (!) para elegir de manera más democrática. Cada gremio aportó 5 representantes y entre el lote elegirán por votación democrática y caballeresca. Guionistas, productores, directores, músicos y técnicos, todos juntos en busca de lo mejor. Es de esperar que sus elecciones sean mejores que la mayoría de las películas. Entre 40 deberían elegir mejor y sin tanto interés creado. Y no digo que había interés creado en las comisiones anteriores.

Al fin llegará a salas uno de los títulos más postergados de la cinematografía local. Tendida mirando las estrellas de Andrés Racs está viendo la luz al final de un túnel de aproximadamente 10 años. La historia del film es simple: Nieves Carrasco  ha asesinado al hombre que intentaba violar  a su hermano menor, “el Papelucho”.  Condenada a cinco años de prisión en  una cárcel de mujeres, se sumerge en  un mundo duro y marginal donde al  menos encontrará el cariño y el apoyo  de “la China”, mientras no pierde  la esperanza de algún día salir en  libertad y cumplir su sueño de toda  la vida: conocer el desierto florido, en el norte chileno.
Luego de muchos atrasos y problemas, el film está en los descuentos para que llegue a las salas del país y parece que todo va bien. Le lleva página web, poster - que ha causado comentarios al presentar a la ex ministra de cultura de nuestro país con el lema “la verdadera cara de la delincuencia” los mal pensados dicen que por algo será lo que dice - y trailer. Su aparición en pantalla grande es el próximo 26 de agosto. Abajo trailer y post salto el afiche con la imagen de la ex - menos mal - señora ministra.

Aquí está aunque hace días que da vueltas por la red. Se estrena para el Sanfic y luego estará un par de semanas en una sala nueva por el lado de Bellavista. Velódromo, dirigida por Alberto Fuguet y protagonizada por Pablo Cerda. Sitio/Blog oficial y acá la página de AF. Ariel Roth no le pide mucho a la vida, ¿es eso mucho pedir?

Bradley Cooper desesperado al darse cuenta de la pésima película en la que participó

Renée Zellweger bien podría pasar a la historia del cine como la única actriz que puede chupar un limón mientras actúa. De otra manera, no se entiende el motivo de su expresión compungida y sus ojos siempre a medio cerrarse y a punto de llorar, fenómeno que ocurre incluso cuando sonríe. Su expresión extraña la hace una perfecta candidata para participar en una película de terror y resulta raro que no haya ocurrido antes. Lástima que para incursionar en el género haya elegido uno de los más lamentables y poco originales títulos salidos de la cabeza de algún guionista de publicidad. Caso 39 es un robo a mano armada de toda película de terror con niño diabólico que se haya hecho hasta el día de hoy.

OK. Nunca antes he publicado en el blog algo no escrito por mi, pero apareció en La Tercera de hoy la columna de Matías Rivas titulada La Miopía del Cine Chileno y luego de leerla he sentido que no podía dejarla fuera. Rivas analiza el habla en el cine nacional, su relación con la literatura, su sentir hacia algunos directores y dice verdades de manera certera y sin tapujos. Vale la pena leerla y es de esperar que nuestros súper directores y guionistas oigan lo que se les dice. Ya estaría bueno que lo hicieran.

Opinión: La Miopía del Cine Chileno

Por Matías Rivas

Me interesa el cine chileno por una razón algo retorcida y literaria: tengo una especie de adicción por escuchar el lenguaje ripioso que nos caracteriza con la nitidez que solo permite la sala oscura. Es decir, voy a ver películas nacionales para reconocer y desmenuzar el habla que oigo en la calle, entre los ruidos de las micros y los bocinazos. Cuando noto que los actores se expresan de una manera impostada, lo que suele suceder, de inmediato deja de interesarme y salgo sin culpa. No tengo tolerancia al vozarrón falso del que hacen gala algunos histriones. El asunto es que voy al cine a ver filmes chilenos con el único fin de escuchar a los personajes. No me ilusiono con ver historias que me enganchen, porque me he decepcionado muchas veces.

Tengo la impresión de que nuestro cine suele ser corto de vista e ignorante en lo que respecta a las posibilidades culturales que le ofrece su entorno. No ha asimilado la tradición de novelistas y cuentistas que poseemos. Al parecer, los cineastas ni siquiera se han interesado en leerlos. Si no, es difícil explicar por qué a ningún director se le ha ocurrido llevar a escena el breve y magnífico cuento El papá de la Bernardita, de Mauricio Wacquez. O los mundos mínimos, internos, de González Vera y Carlos León. Hay también episodios reales de indudables connotaciones cinematográficas, como la fuga de Neruda por la cordillera hacia Argentina. Recuerdos del pasado, de Vicente Pérez Rosales, podría ser la gran superproducción chilena de época.

Próxima semana se estrena la película chilena más cara de la historia de nuestra cinematografía. “La Esmeralda 1879” es dirigida por Elías Llanos Canales, con un guión escrito por él y cuenta la historia de Wenceslao Vargas- Fernando Godoy- el último sobreviviente de la tripulación (falleció 1958) en las 24 horas que preceden al combate naval de iquique. El trailer se ve bastante bien, mucho mejor que ese ridículo que se hizo con la misma historia en la producción televisiva “Prat”. Es de esperar que el resultado en sala sea de lo mejor. Aquí la web oficial. Por cierto, Making Of es con una sola F.

La historia de Te Creís La Más Linda Pero Erís La Más Puta es muy simple como lo son siempre, al final, las mejores historias. Un chico clase media logra conquistar a la guapa vecina de su mejor amigo. Todo va bien hasta que tienen sexo y la eyaculación precoz hace su aparición.

Mal.

Abatido, deprimido y con la cabeza llena de dudas, rabia e imaginación, el chico sale a deambular por las calles de la ciudad, donde se encuentra con la fauna más variada que se pueda uno imaginar. Largas conversaciones van construyendo este relato sin artilugios de ningún tipo y de una honestidad que de vez en cuando dan ganas de mirar para el lado. El protagónico, Martín Castillo quien interpreta a Javier, hace suyo el personaje y lo dota de cierta ternura y calidez envidiable; ya quisieran poder hacer algo remotamente parecido nuestros lustrosos modelos actores tan cotizados y con tan poco talento e interés en lo que hacen.

En una año que vi poco más de 250 películas, es difícil llegar a una lista decente y de sólo 10 títulos. La lista al final quedó en 12 y 3 menciones honrosas. Lástima que no alcancé a ver algunas películas a las que le tengo fe, como  An Education, pero nada. Abajo lo que más me gustó. Existen un par de empates técnicos entre películas que son bastante cercanas en temática y que podría decirse son primas entre ellas. Y la lista no está en orden de la que más me gustó a la que menos.

Summer Hours - Olivier Assayas
Un Prophete -  Jacques  Audiard
The Hurt Locker - Kathryn Bigelow / The Messenger - Oren Moverman
La Nana - Sebastian Silva
Goodbye, Solo - Ramin Bahrani
Let the right one in - Tomas Alfredson
Moon - Duncan Jones
Frozen River - Courtney Hunt
Starting out in the evening - Andrew Wagner
Somers town - Shane Meadows
Gran Torino - Clint Eastwood
(500)Days of Summer - Marc Webb / Adventureland - Greg Mottola

El cine danés es conocido más que nada por Lars Von Trier y su grupo - ahora renegado - Dogma. Claro que no es el único cine que se hace en tierras nórdicas.
Todo Estará Bien es el título en español para el film de Christoffer Boe titulado en idioma original con los ruidos Alting Bliver Godt Igen.
Un director de cine se da a la fuga luego de un accidente en auto. El día después del accidente descubre que el hombre al que atropelló tiene un tremendo secreto capaz de poner en juego hasta el Gobierno mismo. Decidido, nuestro director fugado, decide poner todo en riesgo para hacer pública la historia.
La película tiene una onda setentera siempre bienvenida y su poster le debe más de algo a lo hecho por el maestro Saul Bass y al imaginario de Alfred Hitchcock. Trailer después del salto. Sin subtítulos, pero se adivina más o menos.

Cuando este blog estuvo en un período de aletargamiento producto de los golpes sufridos por su principal integrante, se produjo em nuestro medio una polémica no  menor entre La Nana e Isla 10. Como todos saben la película de Littin - Isla 10 - fue la nominada, por una “comisión de expertos”, para ir a tratar de lograr un cupo para optar el preciado Oscar Goldman de la Academia. Para muchos la película idonea no era el film de Littin, sino que La Nana, de Sebastián Silva. Muchos acusaron de movidas políticas, de que Dawson sólo iba porque era la historia del actual ministro Bitar, etc. Por mi lado considero la polémica una estupidez y hay que saber vivir con las decisiones que se toman. Después de todo, qué más se podía esperar de la comisión experta esa, que andaba eligiendo películas, y por dios, estamos en Chile, de qué nos sorprendemos a estas alturas.
Bueno, ahora La Nana está dentro de los finalistas para tratar de ganar un Globo de Oro, los cuales se consideran la antesala de los Oscar G. Junto a ella están film de la talla de Un Prophete - Inmenso film de Jaques Audiard - Los Abrazos Rotos del clásico Almodovar y The White Ribbon del siempre solvente y polémico Michael Haneke.